多瑙河上賞鳥-失之東隅，收之桑榆

多瑙河，尤其是河口附近，是著名的賞鳥聖地。有超過300種的鳥類棲息，不論是暫停或著是久留的鳥，都是很令人期待的。導遊們也都大力推薦。

老天爺卻開了我們一個個玩笑。我們前往賞鳥的那一天，下了一整天的雨。我們仍然能夠前往賞鳥的區域賞鳥，我們甚至遇上了數量龐大的天鵝。可惜由於是雨天，雨中賞鳥，看什麼都是雨濛濛的一片，什麼老鷹，鸕鷀，海鷗，大雁，在雨中一律平等，都是黑霧霧的一堆。要不然就只能遠遠看著小貓兩三隻雕像般的站著不動，說真的，下雨天，鳥群也懶得動的。

還好老天隔天補償了我們。早上在船上漫步時，無意間看見一大群鳥，由於船的逼近，驚動了鳥群，於是一個鳥群起飛以及轉進表演，就在我們面前呈現。真是太棒了。

人說失之東隅，收之桑榆，真是很有道理的。外國人也說“當上帝為你關了一扇門，祂同時會幫你開一扇窗”。只要有明天，永遠有著驚喜可以期待。

希望，是人生的調色盤，如何揮灑，端看人們如何對待。

逛花燈

在台北有個下午的空檔，去看看花燈。

其實白天去看燈是不恰當的，沒有亮燈的花燈會失色一些。不過好處是人少一些，要拍照也容易一些。雖然今年主燈不在台北，不過回想起台北主辦的那年和太太晚上去看花燈，足足花了三個晚上才走馬看花的看完，還是小心一點，別跟時間過不去。

台北花燈，有一部分在西門町，就在捷運站出口。如果累了，旁邊也有許多地方可以休息，比起花博展區，西門町是個比較好的地點。於是搭上捷運，在西門站下車。

台北這次不是主辦的都市，花燈的規模會比較小，不過還是能夠看到設計者的巧思。

競賽區也有很好的花燈可看。有趣的是，小學區的燈除了個頭小了一些，美觀的程度居然不輸大人的作品。不知道指導老師是真的只是指導，還是自己也動手做了。哈哈。

花燈，固然要美觀好看，討喜，有時也能得到遊客的欣賞。這也包括我。

西門町，同時有百年歷史的西本願寺遺跡可看。不過東看西看，只有鐘樓值得一看。也許在日本看多了，這個規模相對比較小的本願寺沒那引人入勝了。這也是見識多了，不會什麼事物都能大驚小怪了。哈哈。

不論如何，這都是一個美好的下午，出來看看一些不同的事物，做一些平常不會做的事，算是充充電，是一個很好的調劑。

逛模型店

雖然有努力的克制自己的購買慾，看到模型店，還是會想進去看。

台北三個模型店的集散地區，西門町萬年大樓，三創生活園區，以及台北地下街Y區，聞名已久，這次終於可以朝聖一番。萬年大樓，是老字號的建築，老字號的模型店集散地。比起當年，確實失色不少。樓面減少，加上許多店家轉型，一盒一盒的模型，變成了一部部的夾娃娃機，更有店家嫌夾娃娃機太佔空間，乾脆轉型成抽盲盒的店，獎品也因為多數是小玩偶，可以更省空間。還好仍有老字號模型店家堅守崗位，憑著多年來的好名聲，持續吸引著忠實的客戶上門。

三創生活園區，則是走全新路線，漂亮的店面，寬敞明亮的空間，處處吸引著人們的目光。在三創的店家，也多走創意路線，吸引為特定產品而上門的顧客。

台北地下街Y區，則是遊走於前面兩者之間，有著充足的空間，前面的幾種店面，在地下街Y區都找得到。那天造訪時，還碰上角色扮演活動，可惜模特兒太矮了，需要穿矮子樂的鞋子墊高。不過看著小妹妹們排隊等著拍照的期待模樣，我就當個稱職的旁觀者就好。

模型店，是一個時代的記憶，走在模型店裡尋寶，就像在舊書店裡挖掘孤本一樣，挖到寶時的興奮感，也只有身處其中才能感受的到。

希望模型店，能比舊書店，漫畫店們撐得久一點。

米蘭史卡拉歌劇院

在米蘭，有幸朝聖了史卡拉歌劇院。

米蘭的公爵劇院，因為受損嚴重重建。劇院的新址原來是聖母教堂，以教堂創辦人而命名的史卡拉歌劇院於西元1778年對外敞開大門。從此之後，史卡拉歌劇院，是名流集中地，更是每一位表演者最希望踏上的舞台。

我們去劇院欣賞的曲目是董尼采第的”愛情的靈藥”，不出意外的，劇場是滿座的。座位並不寬敞，坐在裡頭，真的是摩肩接踵。不過很快的就被台上的表演吸引，專心的寧聽欣賞台上的演出，幽默的劇情，詼諧的場景與優美的詠嘆調。台上也是賣力的演出，贏得許多掌聲。

太太對劇情不熟，我於是解釋了幾次，提醒她需要注意的部分。也許我的言語是太大聲了，惹來隔壁觀眾的怒目相視。還好後來太太融入劇情發展，也不需要我再多嘴了。

義大利人看完歌劇後的習慣通常是熱烈討論與社交。觀眾會前往劇院附近的咖啡館或酒吧，一邊喝咖啡或葡萄酒，一邊興奮地分析演出，評論男高音或女高音的表現，對演出細節（如音色、情感表達）進行熱烈且情緒化的評論。我們實在沒有這種體力和精神，結束後就回我們住宿的Airbnb了。

這次的經驗，可以體會到義大利人對歌劇的狂熱，也能理解作曲家和演奏者，對於能在史卡拉劇院演出的重視程度（因為演出得好，固然能得到掌聲，甚至安可的要求。如果演出不好，義大利人真的會喝倒采的，哈哈）。是個很好的經驗，也能和在其他地方欣賞表演時互相比較，也令人更加期待下一次能造訪其他著名歌劇院的機會。

露天演唱會

看露天演唱會，是一個能兼顧音樂欣賞，和放鬆身心的方式。一般的大牌演奏家，或者歌星，因為道具，器具的原因，出現在露天演唱會的機會確實不多。這次在台灣，遇上了一個不錯的機會。

民歌，在70年代確實是風靡一時。簡單，朗朗上口的旋律，雅俗共賞的歌詞，大家很容易就能哼上一兩句。國外，也有類似的音樂，例如爵士樂，有些聽眾乾脆野餐帶著，一邊享受美食，一邊享受音樂的饗宴。

這次的民歌演唱會，雖然有部分用了預先錄好的配樂，有一些曲目，還是使用了以吉他伴奏，重現了一把吉他就是民歌演唱會的場景，這也很考驗歌唱者的功力，狀況的好壞，完全沒有修飾的呈現在聽眾之前。其實，露天演唱會的另一個可愛之處，也正是這種輕鬆的環境，只要演唱者（或者司儀）場面帶得順暢，聽眾就會順著現場的歡樂氣氛，享受著演唱會。

音樂，因為演出者的規模，器材以及道具的需求，或者是演出的時機理由，而有著嚴肅和輕鬆的形式。我們身為聽眾，只是需要配合當時的環境需求，適當的參與以及享受演出。

這就是愛樂者的福氣。

大同電鍋的啟示

大同電鍋，是一個異類。

在廠商想法設法要消費者養成”東西壞了就換”，”這東西就是應該壞了”的觀念，卻有這麼一個商品，主打簡單，耐用，在大多數台灣人的廚房，穩穩的佔有一席之地。這，就是大同電鍋。

一圈電熱管，一個溫控開關，利用內外鍋隔水加熱的原理，用蒸的方式煮熟食物。當外鍋的水燒乾，蒸發完畢，溫度會急遽飆升並觸發溫控開關，純粹是物理反映，沒有晶片，沒有高科技。也因為沒有複雜的電路板，沒有脆弱的液晶螢幕，更沒有用幾年就會老化失靈的電子零件，大同電鍋，幾乎是用不壞的。因為電源線老化而更換電源線，大概就是大同電鍋用戶唯一需要做的事。

大同電鍋，也因為蒸煮食物的原理，許多人也發展出不同使用大同電鍋烹煮食物的方式，利用外內鍋水分的靈活控制，大同電鍋，幾乎是萬能的，燉，蒸，煮，烘，甚至炒，中餐的烹飪方式，大同電鍋，幾乎能完成一大半。我服兵役的時候，同一各單位的同儕，由於是素食主義者，他就是在房間開伙，一個電鍋打天下的代表人物。

大同電鍋的操作方法，也是極度簡單，加入適當的內外鍋水分，插上電源，食物備妥放入電鍋，按下開關之後，大同電鍋就能幫你搞定需要煮的食物。由於內建的溫控開關，大同電鍋會在溫控開關觸發後轉換為保溫模式，加上內外鍋的蒸氣效果，其他烹煮方式會遇上的燒焦，過熟，在大同電鍋，是不太可能發生的。如果加上置物架，以及高一點的鍋蓋，大同電鍋，還能夠一次處理好幾樣食物。

在科技日新月異的現在，人們無不為了不落伍，而想盡辦法充實自己，這並沒有錯。可惜現在的科技也有著跟電子零件相同的問題，今天學的，明天不知道還適不適用。在追逐著幾乎所有人都在追逐的事物的同時，也許需要想想，是否還有一些被忽視，或看不起的技能或者知識。這些看起來跟不上流行的事物或者沒人想做的事情，也許是個可以歷久彌新的生活方式和方向。

大同電鍋，是廚房裏幾乎用不壞的傳家寶，也許它也可以教會我們一些事情。

舊社區的個性化 - 千變萬化的一樓

台灣老公寓一樓會整修，有幾個原因。台灣人喜歡自己當家做老闆，一樓有時會被改成商店店面，這是整修理由之一。住樓下有車子，整修是把停車位整理進自家範圍內的一種方式，從路邊停車位，轉換成屋內停車位，感受可不一樣。再來，就是無法達成所有居民的共識，都更無望時的無奈之舉。至少我家看起來比較新，是個能自我安慰的短期解決方案。

台灣受日本的影響不小，日式，或者比較簡潔俐落的格式，到處可見。

和馬路不同的地板顏色宣示了主權，上面的遮雨棚提供了下雨時躲雨的空間。是個簡便美觀的方案。

這是屋內停車位的一個例子。看來屋主對自己的隱私也很在意，能遮隱的部位都遮隱了。

其實這個也不錯，兼顧了私人空間以及採光。只是外面的盆栽有變相宣示主權的嫌疑。

不論如何，一樓的整修，是都更到來之前的解決方案。人們能住在整理過的空間裡，心情也會比較愉快。走在街坊鄰居間，看著人們為了能住久一些所作的方案，也是一些樂趣。