每個人都有自己追求的道

文無第一，武無第二。人多就有比較，就有競爭。

每個人從小不論是自願，興趣，或者是長輩的要求，都學習了不少。有些學習到的東西，之後因為種種原因沒有繼續練習，而被遺忘。有些則是由於持續的練習，或者經由重新恢復練習，而能夠維持熟練。

無論是在工作，或者是人生經歷中，每個人不斷的會需要做選擇。選擇可能是為了維持之前已經熟練的事物，或者因此學習新的東西。不論如何，每個人都是過河卒子，只能奮力向前。

每個人在前進的路上，不可避免的會有比較，以及競爭。由於實用性以及適用性的差異，有時候面對的比較跟競爭是不對等的。試想路上走的事物，如何跟水裡游的相比？可惜現實上，這種情形卻是經常會發生。一句”他可以，你就不行？”，不是什麼人都能忍得住的。人越出名，受到比較，與人競爭的機會越大。競爭和比較，也許會改變個人。人們可能因為競爭和比較，做出新的選擇。或是持續自己的熟悉路線向前，或是轉換跑道，學習新的事物。不論如何，這對每個人，都是一個進步。在比較和競爭中，每個人都會有收穫的。

我雖然不是宿命論者，不過我相信每個人都有自己應該追求的道，一個人一生中的總體目標。像我們在賀卡上常看到的，一生平安喜樂，就是一個例子。在這個大目標下，每個人會有階段目標，例如順利完成學業，打工賺錢，財務自由等等等等。人能夠有追求，卻不應該強求。每個人天生就不平等，每個人都會有能以及不能。”他可以，你就不行？”，其實是不公平的說法。人因為天生不平等，人生因此能夠多采多姿。千篇一律的人生太無趣了。

水裡游的，是不應該跟陸上走的相比較。當遇上”他可以，你就不行？”的時候，回一句”我是不行”其實也很好的。

引用跟抄襲

天下文章一大抄。抄得多了，叫做抄襲，抄得少的，美其名是引用。引用跟抄襲，有的時候只是一線之隔。名人和律師們，有時也會為了引用跟抄襲的界定，而爭論不休。

在其他藝術表現有沒有引用跟抄襲呢？當然也有。一些忙到喘不過氣的音樂家也會把舊的作品，有時甚至是別人的作品，放進他們新的創作之中。他們認定聽眾要不不會回去聽之前的作品，就算聽了也未必聽得出來。引用了別人的作品，尤其是耳熟能詳的作品，那就看被引用的創作者在不在意，或能不能在意（創作者可能已經離世或無法確認創作者）了。音樂家普契尼，在他的傳世（也是遺世之作，普契尼甚至沒能親手完成”杜蘭朵公主”。留下的部份，由後人根據遺稿完成。於是有幾個不同的續寫版本，其中由普契尼的學生兼好友阿爾法諾（是的，歌劇”大鼻子情聖-西哈諾“的作者）的版本，是比較常見的版本）之作”杜蘭朵公主”，引用了民謠”茉莉花”，就是一個例子。以中國民謠來襯托出中國公主的身份背景，也讓曲子更有東方風情。

引用跟抄襲，也出現在其他事情裡。設計模組，就是為了之後方便引用而誕生的。一些模組甚至能在公開環境裡找到。這引起了一些議論，那運用公共模組完成的作品，還能算是私有智慧財產嗎？另一方面，許多人在運用人工智慧的功能，或是使用特定文字搜尋或詢問參考以及資料時，輸入跟得到的參考以及資料，算是引用還是抄襲呢？

人怕出名豬怕肥。名氣的大小，在引用跟抄襲的界定上，有著決定性的影響。如何定論，正是律師們的出場時刻，以及他們的手段了。不論如何，引用跟抄襲，永遠會是一個話題，因為創作，或者創造，本來就是一件不容易的事。博士學位，也因為獨創性的界定，而有博士以及哲學博士的區別。引用跟抄襲的法律糾紛（像大公司的版權爭論），是我們市井小民，茶餘飯後的話題。這些大公司們的八卦，也能讓我們這些嗑瓜子的觀眾，添增一些色彩，日子才不會太無聊。

老歌新唱

好的曲子，音樂，就算原創作者，原唱者，或原來演奏者不在了，還是會有後世的人，繼續傳唱，流傳下去。好的東西失傳了，是一種無法彌補的損失。

大多時候後世的人，對舊的音樂，曲子，是儘量照樂譜上的標示，來演奏和演唱的。可惜一些歌曲因為原唱者的唱腔，有時無法完全複製（像那些寫給閹人歌手的曲子，現在就沒有男性歌手能夠詮釋），或者一些需要特殊的樂器，才能演奏的樂曲（例如帕格尼尼那把他自己調整過，除了他本人以外，沒人能夠使用的小提琴）。於是就有老歌新唱的出現，有的人也稱這個叫做老歌新詮釋。

老歌新唱，或老歌新詮釋，給了後世的演出者一些彈性，他們可以加入自己對這個音樂的想法。聽眾其實也是很主觀的，有時也會因為“聽起來不錯”而接受演出者的詮釋。如果原創者不在了，就沒有所謂正確答案，“聽起來不錯”是可以接受的。

原創者還在，甚至在現場，有時會比較尷尬。羅西尼一次在現場聽了一位花腔女高音的演唱他的作品，正巧這位想炫技，搏版面的女高音把她自己部分的花腔詠嘆調改得面目全非（故意多唱拍子，或者自己加入炫技的轉音），來炫耀自己的能力，羅西尼之後於是諷刺的詢問這位女高音唱的是誰的曲子。

為賦新詞強說愁，也會為老歌新唱帶來一些困擾。一些敘說生活經歷的音樂，由沒有類似經歷的，或是音色不合適的演出者來詮釋時，就會有聽起來怪怪的的感覺。這在年輕人，甚至是小孩子，嘗試一些應該由成熟人士演出的創作時，尤其明顯。例如說在長恨歌中，應由男中音演唱的唐明皇，卻由男高音來唱，就會被說這個唐明皇好像年輕了幾十歲。

演出者一般都會挑戰自己，嘗試一些不是自己擅長的音樂，立意是良好的。只要詮釋能夠被接受，就是一個好的音樂演出了。音樂的表現，因為聽眾主觀的反應，本來就沒有標準答案，聽起來悅耳動聽，那就皆大歡喜了。

為賦新辭強說愁

所有的創作都強調靈感。

新世紀音樂大師喜多郎，從為NHK紀錄片絲綢之路作曲而聲名大噪，之後持續創作出許多膾炙人口的作品。他說他並沒有受過正規音樂訓練，而是信任自己的耳朵和感覺，經由靈感的觸發來創作。他也說他的音樂是他寫的，但不是他作的。

我自己也有類似的經驗。一次我作為一位長輩追思會的司儀，而準備需要的稿子。開始時腦子一片空白，是在聽了五月天的隱形的紀念，以及陳奕迅的好久不見之後，有了一些感觸，稿子於是開始成形。

我太太常問我，平時看我寫作挺快，為什麼寫個卡片，卻往往卡殼，最後千篇一律，草草幾句收尾。我覺得如果創作是一份工作，尤其是重複的工作，時間和生活的壓力，會迫使創作的人無法順利創作，越急越沒有靈感。是的，為賦新辭強說愁的情況就會出現。天才音樂家如羅西尼以及董尼采第，也有被催樂譜的人陪伴逼迫著完成作曲的窘狀。

現在影音網站的創作人，為了創作而製造情節，於是造假的情況時有所聞。創作的人，相信也都希望能像喜多郎一樣，需要創作時，靈感一來，作品泉湧而出。現實(或者是群眾壓力)是壓垮創作的稻草，在需要時間內完成製作的最高原則下，創作就會參差不齊了。

有時回來看看舊的創作，也是個好方法。溫故知新，能夠觸動新的靈感。有時則是會看到一些能夠更動改進的部分，讓舊的創作看起來更好。老歌新唱也是相同的道理。

創作人難免為賦新辭強說愁，但如果能溫故知新，就能夠在創作路上繼續前進。

年輕並不是本錢

最近聽到一些聽起來很熟悉的話，"這等我有空再做"。是的，這句話我也說過。

"趁還年輕就要拚"，是勵志的話。是的，這句話我也說過。為了這個最高原則，很多事情都不被考慮。反正受傷很快就能恢復，最多就是短暫休息，就能繼續打拼。於是許多人犧牲了健康，透支了體力。

"出來混是要還的"，不，不是這句話。是"借的東西是要還的"。是的，這句話我現在常說。包括體力，預支了以後還是需要還的。如果還還得起，那就上上大吉，如果還不起了，那就只有悔不當初，懊惱的份。

有趣的是，人們都是要到了有危機感的時候，"這我有空再做"，"趁年輕就要拚"的話，才不是金科玉律。當然，這也包括我。於是我開始變的嘮叨，跟一些說著"這我有空再做"，"趁年輕就要拚"的人，重複說著"借的東西是要還的"的話。

年輕並不是本錢。一些事情只是延後發生。至於能延後多久，就看個人的努力了。

老房子

有人的地方，就有房子。能夠經過時間考驗，得以保存下來的老房子，就有讓後人欣賞，學習的價值。

房子大多是就地取材建成的。一開始，人們總是使用身邊或附近可以取得的材料構建房子。茅草，泥巴，木材，石頭，就像三隻小豬的故事一樣，隨著時代跟生存條件的改變，能夠承受考驗，而依然挺立的房子，就會成為當時的主流，成為其他人追逐模仿的對象。

有人說房子也需要人氣，有人在裡面認真生活才不會壞。說的真好。有時在一些老城鎮閒逛，看著老房子們，因為要吸引旅客前來拜訪，許多國家都有保存文物的規定，外牆需要維持原狀。老房子的內部結構大多老舊，在裡面生活並不方便，加上隨著人們因為種種原因，慢慢移到新城區居住。老城區還是逐漸失去了他們的光彩。

有人也說，房子的故事才是它的靈魂，或者說有故事的房子就有靈魂。旅客聽著導遊說著房子的故事，看著房子也似乎活了起來。不管是曾經住在裡頭的名人，甚至是為了一些原因而構建的設計(在歐洲有防止馬車碰撞的石頭屋角，在日本有不讓動物排泄物損壞房子的犬矢來)，也能讓人會心一笑。

老屋新建一直是個熱門話題。如果能夠沿用老房子的價值(原材料或著大結構)，加上符合現在居住的需求(更新管線)，老屋就能翻身，延續它的生命，老屋的故事也能繼續寫下去。我們的房子，從原來的屋主算起，也有近70年了。外面的植物，裡頭的一些建材，隔間，算算也比我們年紀還大。經由老屋新建，這間房子也能夠隨著我們一起慢慢變老，真好。

有故事的生活就有光彩，老房子也是一樣。

都更

前幾天路上看到幾戶人家拉起"我要都更"的紅布條。有些感慨。

大多數人對都更是歡迎的。畢竟是舊換新，完成後有新房子住。如果投入金額足夠，還可能換回不只一戶的房子。如果是私人建構，房子也能夠盡量調整到滿意的大小。

可惜對辛苦了一輩子，就只有這間屋子的人，都更是件煎熬的事。在屋子重建期間，尋找臨時居住的地方居住，就是件不容易的事。一位朋友好不容易找到一間能夠臨時居住的屋子，卻發現隔壁的人在抽大麻，要再尋找地方搬遷，又實在沒精力做了。於是在痛苦中，等待重建的完成。

對不願意搬遷，或缺乏資金的人，都更是個夢想。他們大多被稱為釘子戶。排除萬難勉強完成的建案，釘子戶們也多是被嘲弄的對象。其實釘子戶們，也不願意被稱為釘子戶的，實在是不得已啊。

甚至像新加坡，政府公寓有著完善的搬遷升級補助，還是有些人不願意接受搬遷升級方案。更別說其他國家了。

"我要都更"，是快樂與痛苦並存的一個過程。